FELLINIANA
NON CAPITA DUE VOLTE DI POTER
ENTRARE NELLA STORIA
Federico Fellini è stato uno dei protagonisti assoluti del cinema del Novecento.
In quarant’anni di attività, dal 1950 al 1990, ha costruito un universo personale e immediatamente riconoscibile, popolato da figure eccentriche, poetiche e spesso indimenticabili.
Nel corso della sua carriera ha conquistato cinque Premi Oscar: quattro per il miglior film in lingua straniera, assegnati a La strada, Le notti di Cabiria, 8½ e Amarcord, e infine l’Oscar alla carriera, ricevuto nel 1993. In totale ottenne dodici candidature, entrando definitivamente nella storia del cinema di tutti i tempi.
UN'EREDITÀ CHE
APPARTIENE AL MONDO
C’è qualcosa che accomuna milioni di persone in ogni parte del mondo: l’amore per il cinema.
Il cinema ci ha fatto sognare, commuovere, ricordare. Ha attraversato generazioni, lingue e culture.
E l’Italia ha dato al mondo uno dei suoi più grandi Maestri: Federico Fellini.
Cinque Premi Oscar, un immaginario diventato universale, un modo di raccontare così unico da trasformare il suo nome in una parola riconosciuta ovunque: felliniano.Fellini non ha rappresentato soltanto il cinema italiano.
Ha rappresentato l’Italia nel mondo.
Ed è da questa grandezza che nasce Felliniana.
Non c'è fine. Non c'è inizio.
C'è solo l'infinita passione per la vita
DIVENTA ANCHE TU
PARTNER ONORARIO
IL TUO NOME
DIVENTA PARTE DELLA STORIA
I grandi progetti culturali hanno sempre avuto bisogno di persone capaci di comprenderne il valore prima ancora del loro successo.
Per Felliniana abbiamo scelto di coinvolgere un numero limitato di imprenditori.
Persone che amano l’arte, il cinema e la cultura e che desiderano essere parte concreta di un progetto destinato a diventare eterno.
A loro viene riconosciuto il titolo ufficiale di:
PARTNER ONORARIO DI FELLINIANA
Persone che scelgono di appartenere alla storia.
EDIZIONE LIMITATA
OPERA DA COLLEZIONE
La cornice mostrata nell’immagine è puramente esemplificativa.
L’opera sarà consegnata senza cornice, accuratamente protetta in un tubo rigido per garantirne la migliore conservazione e il trasporto.
Ogni sostenitore di Felliniana riceverà una fotografia fine-art 60 × 40 cm, realizzata dal negativo originale di Franco Pinna sul set di Federico Fellini, in edizione limitata, numerata e autenticata sul retro dall’Archivio Franco Pinna.
La stampa sarà realizzata su carta fotografica originale come quella del periodo, utilizzando inchiostri professionali di altissimo pregio: un autentico oggetto da collezione, raro e di straordinario valore.
Ogni sostenitore riceverà il Certificato Ufficiale di Parner Onorario.
Sarà dedicata a te una pagina personale all’interno del volume Felliniana.
Racconteremo la tua visione e la tua storia, trasformandole in un racconto capace di ispirare il pubblico.
Una presenza editoriale pensata per raccontare chi ha scelto di sostenere un progetto culturale di questa portata.
LA TUA INTERVISTA SU
THE ART INSIDER
The Art Insider
Partner Ufficiale di Felliniana
Sarai inoltre protagonista di un’intervista su The Art Insider, il giornale più autorevole su arte e mercato, dal 2017 presente su Google News.
Lo spazio sarà dedicato alla tua esperienza imprenditoriale, alla tua visione e al rapporto personale con arte e cultura.
Perché dietro ogni imprenditore importante c’è sempre prima di tutto una persona capace di vedere più lontano.
NINO ROTA: IL RESPIRO DI FELLINI
MUSEO DEL GRAMMY
Al GRAMMY Museum, Felliniana apre una nuova porta: quella della musica. Se Federico Fellini ha costruito universi attraverso le immagini, Nino Rota ne ha composto il respiro, scrivendo pagine musicali diventate inseparabili dalla sua poetica.
A raccontare questo incontro tra le arti sarà José Cura, leggendario tenore protagonista dei maggiori palcoscenici internazionali, dal Metropolitan alla Scala e Covent Garden, ma anche direttore d’orchestra, compositore e ingegnere del suono: un artista capace di attraversare linguaggi diversi con la stessa forza creativa.
FELLINIANA
MEMBRI DEL BOARD
DAVID GUIDO PIETRONI
CEL ANIMATION MOTION - PRESIDENT
David Guido Pietroni è produttore e Presidente di Cel Animation, con una carriera sviluppata tra musica internazionale, cinema, arte e grandi eventi culturali. Inizia il proprio percorso come promoter e tour manager, collaborando con importanti artisti e maturando un’esperienza determinante con Compay Segundo nell’ambito del progetto Buena Vista Social Club.
Nel 2002 produce Rigoletto per la Fondazione Arturo Toscanini. L’evento, realizzato in Piazza del Campo a Siena davanti a trentaduemila spettatori, dà origine a Rigoletto Story, distribuito nel mondo da Columbia TriStar Home Entertainment e Sony Pictures Home Entertainment.
Nel 2007 è Associate Producer della retrospettiva dedicata a Vivienne Westwood a Palazzo Reale di Milano, realizzata in collaborazione con il Victoria and Albert Museum e Vittorio Sgarbi.
Membro della Recording Academy dal 2004, nel 2025 partecipa come Additional Producer all’album Solid Rock Revival, progetto di Rock For Children con Alice Cooper, Slash e Rob Halford, candidato ai GRAMMY®.
RUBEN DARIO SALAS
PRODUTTORE MUSICALE
GOVERNOR DELLA RECORDING ACADEMY
Rubén Darío Salas è un pluripremiato ingegnere del suono e produttore. Nel corso della sua carriera ha collaborato con artisti, produzioni musicali, audiovisive, cinematografiche e videogame in tutto il mondo.
La sua esperienza attraversa generi e linguaggi differenti, lavorando al fianco di importanti interpreti e musicisti internazionali e coniugando competenza tecnica, sensibilità musicale e ricerca sonora.
È vincitore di numerosi premi internazionali tra cui GRAMMY Awards con numerose nominations.
Nel 2025 viene nominato Governatore della Recording Academy, contribuendo attivamente alla comunità professionale che rappresenta l'industria musicale americana.
EMANUELA ZINI
COMUNICAZIONE E RELAZIONI ISTITUZIONALI
Emanuela Zini è consulente e giornalista, con una solida esperienza nella strategia aziendale, nel marketing e nella comunicazione. Dopo oltre vent’anni nel settore finanziario e cinque anni come Direttrice Marketing e Comunicazione, ha fondato Aleph Advice, società attraverso la quale affianca le imprese nei loro percorsi di crescita e sviluppo.
Nel corso della sua carriera nel settore bancario e finanziario si è specializzata nelle strategie di marketing e comunicazione per reti distributive italiane e internazionali. Ha collaborato con importanti istituzioni bancarie, partecipando alla fase di startup del Gruppo UniCredit e lavorando a livello internazionale con il Gruppo AXA.
Parallelamente all’attività di consulenza, coltiva da sempre un forte interesse per l’arte e la cultura. Scrive per riviste d’arte e pubblicazioni culturali, unendo alla competenza manageriale una particolare sensibilità per la narrazione e i linguaggi creativi.
EMANUELE CASON
DIRIGENTE PUBBLICITARIO
Dopo la laurea in Scienze Politiche presso l’Università Cattolica di Milano, nel 1987 Emanuele Cason inizia subito a lavorare nel mondo della comunicazione.
Trascorre i successivi undici anni nella sede italiana della grande agenzia americana Lowe Lintas, dove segue clienti come Unilever, Findus, IBM, Bayer, Johnson & Johnson e Coca-Cola.
Nei successivi ventitré anni ricopre il ruolo di Direttore Clienti in Armando Testa, passando dalle logiche di una multinazionale alla più grande agenzia italiana, dove segue clienti come Reckitt Benckiser, Nestlé, Disney Channel, Direct Line, Mediaset Premium, Esselunga, Heineken e Mediolanum.
Da quattro anni è Senior Advisor e Board Advisor per importanti clienti e partner di aziende accomunate da una forte vocazione alla bellezza, alla cultura e alla qualità, valori che ritrova pienamente nel progetto Felliniana.
SABRINA INGRAVALLO
BRAND PARTNERSHIPS
Sabrina Ingravallo fa parte del team di Cel Animation Motions, dove si occupa dello sviluppo delle relazioni tra il mondo imprenditoriale e le iniziative culturali nell’ambito dell’industria cinematografica.
Con una solida esperienza nel business development, nelle partnership strategiche e nella costruzione di reti commerciali, ha contribuito alla crescita di iniziative innovative e di articolati ecosistemi imprenditoriali.
Il suo percorso professionale comprende anche esperienze nei settori televisivo e dell’intrattenimento, che le hanno permesso di sviluppare una profonda conoscenza delle dinamiche di comunicazione, del rapporto con il pubblico e delle industrie creative.
Nel corso della sua carriera, l’interesse per le arti visive e l’espressione culturale ha rappresentato una costante fonte di ispirazione e motivazione professionale.
JOSE CURA
COMPOSITORE E DIRETTORE D'ORCHESTRA
José Cura è una delle figure più autorevoli dell’opera contemporanea, tenore drammatico, compositore e direttore d’orchestra protagonista dei più prestigiosi palcoscenici internazionali.
Formatosi come compositore e direttore d’orchestra prima di affermarsi come tenore internazionale, Cura possiede una profonda conoscenza dell’architettura musicale, dell’orchestrazione e dello spazio acustico. Una formazione che gli permette di concepire la musica come una struttura viva fatta di respiro, risonanza ed energia umana.
Nel corso di decenni ai massimi livelli della scena musicale internazionale ha sviluppato un linguaggio capace di unire composizione, direzione orchestrale, ricerca acustica e costruzione del suono, concependo la musica nella sua totalità.
In un’epoca sempre più dominata dal suono sintetico e dalle scorciatoie digitali, la sua filosofia rimane profondamente umana: strumenti reali, voci reali e la risonanza autentica del suono nello spazio.
Il contributo di José Cura non è semplicemente musica: è storia.
WALTON ZED
ANIMATORE E ACCADEMICO
Walton Zed è una figura di riferimento nel panorama dell’animazione tradizionale. Formatosi presso l’Accademia di Belle Arti di Napoli, dove si è laureato con il massimo dei voti, ha costruito il proprio percorso unendo ricerca artistica, produzione cinematografica e insegnamento.
Docente di Anatomia del Movimento, Animazione e Stop Motion, trasmette alle nuove generazioni una conoscenza dell’animazione fondata sullo studio del movimento, sulla disciplina del disegno e sulla cura di ogni dettaglio.
In un settore sempre più dominato dalle tecnologie digitali, Walton Zed ha scelto di dedicarsi alla Cel Animation, mantenendo viva una tecnica che richiede una straordinaria padronanza del disegno e un processo di lavorazione interamente manuale, fotogramma dopo fotogramma.
Con il suo lavoro contribuisce a preservare il patrimonio dell’animazione tradizionale, creando opere capaci di coniugare cultura artigianale, ricerca artistica e linguaggio cinematografico.